TIDAK ada keraguan tentang pentingnya imajinasi dalam pembentukan kepribadian kreatif. Kita tidak bisa mengajarkan imajinasi, tetapi sebagai guru, kita bisa mencontohnya. Guru dapat membantu siswa untuk mengumpulkan blok bangunan dan meletakkan dasar yang stabil dari musisi artistik yang sukses dengan imajinasi yang jelas. Kemampuan untuk meregenerasi pesan komposer dalam menampilkan karya melalui tempo yang tepat, ungkapan artistik, dan kontras dinamis, dimungkinkan melalui prisma imajinasi.
Doronglah siswa untuk mengeksplorasi aspek ekspresif sebuah karya musik di tingkat dasar melalui diskusi tentang apa karya musik itu, menggambar dan mewarnai, mempelajari karakter dan aksi musik melalui menyanyi dan menari, mendengarkan, menonton pertunjukan, mengarang, harmonisasi dan improvisasi.
Setelah fase pembelajaran teks selesai, inilah saatnya untuk beralih ke bagian kreatif – mengkonversi not-not menjadi musik. Ini adalah bagian yang paling emosional dan menarik dari belajar bermain piano. Siswa juga sangat menyukainya. Siswa dapat berbicara tentang pemikiran mereka pada karya tersebut atau mereka dapat menggambar adegan imajinatif untuk ditampilkan. Mereka juga dapat bereksperimen dengan artikulasi dan dinamika yang berbeda untuk mengekspresikan emosi. Kemungkinannya benar-benar tidak terbatas.
Untuk siswa tingkat dasar, untuk mengembangkan imajinasi mereka, beberapa kegiatan bisa dilakukan, antara lain menggambar, menyanyi, menari, mendengarkan, mengarang, dan pertunjukan.
Menggambar
Kegiatan yang paling tepat untuk anak-anak yang masih kecil, yang membantu mereka untuk mengekspresikan perasaan mereka dan menuangkan pikiran mereka di atas kertas tanpa menggunakan kata-kata, mengilustrasikan peristiwa dan menceritakan kisah, mewakili ide dan hal-hal mereka secara visual adalah menggambar. Pensil, krayon, spidol adalah alat yang bertujuan untuk menciptakan kembali karakter musik dan membantu memahami bagiannya. Ini adalah cara termudah dan terlucu untuk mengubah persepsi karya musik.
Nyanyian
Sebagai manusia, kita adalah pemegang alat musik kita sendiri yang menghasilkan berbagai nada yang berbeda dan tekstur yang kompleks. Suara. Ini adalah instrumen yang paling mudah digunakan dan digunakan oleh anak-anak melalui lagu. Selain menampilkan berbagai ritme sederhana dan kompleks, pola bergantian dan berulang, bernyanyi membantu mengekspresikan emosi dengan memvariasikan volume, nada, kecepatan, dan ritme. Selain itu, anak-anak tidak perlu bisa membaca untuk belajar dan menampilkan lagu.
Semua repertoar/buku pelajaran tingkat dasar berisi berbagai lagu daerah, lagu anak-anak, dan melodi yang mudah dinyanyikan yang membantu mengembangkan telinga, mengingat dan menghafal nada, menikmati makna (lirik) dan membantu memvisualisasikan jiwa sebuah karya.
Tarian
Menari memungkinkan anak-anak untuk menyampaikan emosi mereka melalui gerakan dan ritme. Tapi di balik kenikmatan menari ada kesempatan yang jauh lebih kompleks untuk memahami emosi dari sebuah karya dan menghubungkan musik dan gerakan. Sementara kesempatan untuk bermain-main dan berjingkrak-jingkrak membangun perasaan ritme yang kuat, siswa juga dapat merasakan perasaan dan pikiran musisi seperti yang disampaikan melalui karya tersebut.
Mendengarkan
Mendengarkan adalah kunci dalam mengembangkan kesabaran dan kemampuan untuk mengamati dan mencatat detail, dinamika, dan emosi sebuah karya. Ini dapat mencakup apa saja mulai dari mendengarkan secara online hingga karya yang akan dimainkan siswa, belajar tentang musik, memilih dan meneliti berbagai instrumen yang digunakan dalam karya tersebut untuk memperkenalkan komposer kepada siswa. Mendengarkan ditemukan di setiap aspek piano dan merupakan keterampilan penting bagi musisi yang sedang berkembang.
Menulis
Menulis memberi siswa kesempatan yang sempurna untuk mengekspresikan perasaan dan pengetahuan mereka tentang piano. Hal ini memungkinkan anak untuk mengembangkan kreativitas melalui pemanfaatan pola, dinamika dan elemen musik dalam pembuatan komposisi mereka sendiri.
Pertunjukan
Selama proses belajar piano yang panjang, siswa belajar berbagai macam hal tentang sejarah piano, teori piano dan tentu saja seni bermain piano. Setelah pengetahuan dimohonkan kepada mereka, hal pertama yang ingin mereka lakukan adalah berlari ke keluarga dan teman-teman mereka dan mengatakan ‘lihat apa yang saya pelajari’.
Tetapi tidak semua yang dipelajari dapat diceritakan hanya melalui berbicara. Pertunjukan adalah seperangkat keadaan sempurna di mana seorang siswa dapat menunjukkan apa yang telah mereka pelajari. Mereka dapat menunjukkan bagaimana permainan mereka meningkat dengan mengadakan pertunjukan untuk keluarga dan teman-teman, kemudian segera untuk penonton, festival, dan resital. (eds)
