MENCARI penyebab mengapa guru musik mudah menderita “Career Burnout” adalah urutan pertama dalam mengatasi masalah kelelahan dalam berkarier. Dalam banyak hal, mencari penyebab “Career Burnout” berarti lebih banyak bertanya dan menyelidiki dengan seksama ke dalam diri sendiri. Apakah hanya karena kelelahan dan kehilangan minat saja? Apakah perasaan melawan rintangan yang tidak terkendali yang menghalangi keinginan tulus untuk mengajar? Mungkin keduanya masuk ke dalamnya. Tetapi mengatasi burnout dimulai dengan mengetahui alasan-alasannya, dan menemukan alasan-alasan itu memerlukan pemeriksaan faktor-faktor eksternal dan internal seobjektif mungkin, dalam diri kita sendiri. Beberapa hal yang dapat menjadi pertimbangan bagi guru musik dalam mencari penyebab dan menghilangkan “kelelahan berkarier”, diantaranya:
`
1. Seberapa siap untuk mengajar orang lain?
Tak perlu dikatakan bahwa latar belakang dan alasan yang kuat mengapa dirinya mengajar, sangat penting untuk seorang guru yang baik. Ini harus mencakup bukan saja pemahaman tentang musik, tetapi juga pengalamannya bermain musik dan partisipasinya dalam pertunjukan publik, sehingga memiliki pengalaman yang baik dari tangan pertama dalam hal apa yang diperlukan untuk mengembangkan keterampilan pada alat musik. Guru harus tahu, secara pribadi, seperti apa rasanya. Juga harus tahu bagaimana menunjukkan kepada siswa cara menganalisa dan memecahkan masalah teknis dan musik, bukannya membiarkan siswa melakukan pengulangan terus menerus, tanpa benar-benar tahu bagaimana mengatasi kesulitan. Kemudian, guru juga harus memiliki pengetahuan tentang gaya musik dan sejarah musik, dan mengetahui tentang instrumen, baik dalam hal merek dan ukuran, perbedaan penting dalam nada dan gerakan antara jenis piano grand, upright, dan spinet, dan seterusnya. Tidak baik mengatakan, “Oh, saya hanya mengajar siswa SD, dan mereka tidak membutuhkan semua informasi itu.” Mungkin belum, tetapi mereka akan membutuhkannya. Seorang guru profesional harus dibungkus dengan aman dalam jubah pengetahuan dan keterampilan menyeluruh yang setidaknya menyentuh berbagai aspek profesinya.
2. Apakah dalam rutinitas?
Kapan terakhir kali Anda mengikuti kursus penyegaran, les piano sendiri, menghadiri lokakarya, atau membaca buku yang bermanfaat dan informatif tentang musik atau pengajaran musik? Bertanggung jawab untuk selalu memperbaharui dan meningkatkan keterampilannya dari waktu ke waktu, adalah hal penting bagi guru. Mendengarkan musik yang bagus yang dimainkan oleh pemain yang terampil, menghadiri konser, tetap terhubung dengan rekaman yang bagus, dan seterusnya, adalah kegiatan sampingan yang penting bagi guru. Matikan TV sesekali dan dengarkan program musik yang bagus. Diam dan biarkan diri Anda tenggelam di dalamnya. Bagaimana dengan bahan ajar? Apakah hanya bertahan dengan satu metode saja? Atau sekumpulan komposisi saja dan menempelkan hal yang sama ke setiap siswa, hanya karena keharusan? Atau apakah mengeksplorasi pendekatan baru dan literatur yang berbeda sekarang dan kemudian? Kontak teratur dengan ide-ide baru dan perkembangan di bidang yang dipilih, sangat penting untuk pengajaran dalam bentuk apa pun.
3. Bagaimana cara mengajar yang sesuai dengan saya?
Ini adalah pertanyaan yang sangat luas, yang tentu saja hanya bisa dijawab oleh setiap individu. Tetapi ada banyak kemungkinan konsekuensi di sini yang dapat berdampak pada kelelahan. Misalnya, jika mengajar adalah sumber pendapatan utama Anda, atau pendapatan tambahan yang diperlukan untuk anggaran keluarga, Anda mungkin merasa terjebak. Sarannya adalah, pertama, menentukan secara objektif apakah Anda mungkin menerima lebih banyak siswa daripada yang dapat Anda tangani dengan nyaman. Dan kedua, menemukan cara lain di mana Anda dapat memotong pengeluaran rumah tangga dan kemudian mengurangi beban mengajar Anda. Ini bisa membuat perbedaan besar pada energi serta meningkatkan jumlah perhatian yang dapat Anda berikan untuk prioritas urusan rumah lainnya, sehingga mengurangi rasa lelah dan kejenuhan.
Di sisi lain, ada guru yang mendekati pekerjaannya terutama sebagai sampingan atau bahkan hobi. Ini tidak berarti bahwa mereka kurang berdedikasi atau teliti. Banyak orang mengajar hanya karena menyukainya, ketika tidak ada kebutuhan ekonomi. Sebenarnya ini adalah alasan yang sangat bagus untuk mengajar, di dunia yang ideal itu akan menjadi satu-satunya alasan. Lalu, bagaimana orang seperti itu bisa mengalami kejenuhan sebagai guru? Setidaknya ada dua alasan. Salah satunya melibatkan bentrokan antara idealisme dan kenyataan yang sering dialami oleh para guru, terutama yang masih muda, khususnya jika alasan utama mengajar hanyalah kecintaan mereka terhadapnya.
Mereka yang baru lulus dari perguruan tinggi atau konservatori, penuh dengan harapan, dan siap berbagi inspirasi dengan pikiran dan bakat yang segar dan bersemangat.
Kemudian mereka bertemu dengan anak-anak yang tidak memiliki koordinasi, tidak memiliki rasa ritme, yang hanya mengambil pelajaran karena disuruh mamanya, dan berlatih sesedikit mungkin, atau yang menyukai sepak bola, basket, paduan suara, pramuka, balet dan entah apa lagi, dan tidak punya waktu atau konsentrasi melakukan salah satu dari semua itu secara mendalam. Atau yang baru saja menemukan lawan jenis dan tidak bisa memikirkan hal lain. Tiba-tiba formula yang dipelajari dari buku teks Psikologi untuk Guru tidak bekerja dengan baik, dan rasa frustrasi pun mulai menumpuk.
Alasan lain mungkin berasal dari nasib yang sering menimpa semua aktivitas periferal: ketika tugas utama dan prioritas kehidupan sehari-hari menuntut lebih banyak dari kita dari waktu ke waktu, periferal selalu kurang diperhatikan.
Itu dapat mengalihkan perhatian dan membuat kita untuk sementara mengundurkan diri dari persiapan yang kurang ketat untuk sesi pengajaran, atau memiliki tingkat konsentrasi yang lebih rendah, atau hanya kurang teliti dalam pelajaran dari yang seharusnya.
Kemudian kita menemukan bahwa jauh lebih mudah untuk bosan dengan sesuatu yang tidak kita lakukan dengan baik, daripada sesuatu yang telah kita upayakan dan rasakan dengan baik.Tampaknya, obat apa pun untuk kelelahan guru harus ditemukan di kedua tempat: dalam kondisi eksternal, dan di dalam guru itu sendiri.
Pertama-tama, adalah tanggungjawab guru untuk memeriksa, secara menyeluruh dan objektif, tentang motivasi, nilai, dan tingkat pengetahuan dan kompetensinya sendiri. Mungkin perlu kursus penyegaran atau beberapa les privat dengan guru yang lebih tinggi, sehingga keterampilan dapat ditingkatkan dan diperluas. Atau mungkin gurunya kurang mendengarkan musik yang bagus akhir-akhir ini. Anda tahu tidak ada musik sama sekali selama seminggu kecuali permainan siswa Anda. Anda tahu tetapi fakta ini dan solusinya yang jelas. Pengalaman mendengarkan kemungkinan besar terjadi pada kita lebih jarang daripada apa pun, dan itu sangat penting. Anda perlu mendengar karya agung yang dibawakan oleh pemain ahli secara teratur, sehingga Anda dapat menyimpan suara-suara ideal itu di kepala Anda dan mengingat mengapa Anda mulai menyukai musik.
Hanya Mendengar Siswa
Untuk menjadi musisi, kita harus mengalami perasaan mendalam yang hanya dapat dihasilkan oleh musik yang bagus dalam diri kita. Namun terlalu banyak guru yang menghabiskan seluruh waktu profesional mereka hanya untuk mendengarkan siswa dan melakukan semua pekerjaan sibuk yang diperlukan studio, tanpa pernah berhubungan secara pribadi dengan musik itu sendiri. Itu tidak cukup! Kita harus menyegarkan diri kita dalam bermusik, dan sering melakukannya. Adapun faktor eksternal, ada banyak hal yang dapat berkontribusi pada burnout yang sama sekali tidak terkait dengan pengajaran. Seringkali rasa frustrasi terkait langsung dengan masalah siswa yang sudah tidak asing lagi seperti yang disebutkan di atas. Dari waktu ke waktu, guru mendapatkan siswa yang tampaknya tidak dapat diajar karena satu dan lain alasan. Singkirkan mereka. Tidak ada yang salah dengan menetapkan standar untuk pekerjaan Anda dan bersikeras bahwa mereka yang Anda terima hanya yang memenuhi standar itu.
Tak perlu dikatakan bahwa setiap siswa harus ditangani sesuai dengan kebutuhan dan kemampuan khusus mereka. Ini memang keuntungan besar dari pengajaran face to face. Tetapi yang penting adalah bahwa siswa diberitahu dari awal bahwa dia harus melakukan upaya jujur untuk membangun kemampuan itu dengan latihan teratur dan disiplin sesuai dengan apa yang dipelajari dalam pelajaran piano, dan bahwa orangtuanya bekerja sama dalam hal ini. Guru tidak hanya memiliki hak tetapi juga kewajiban untuk menuntutnya.
Banyak guru merasa bahwa ini terlalu sulit bagi mereka, dan cenderung menghindar dari apa yang mereka antisipasi sebagai konfrontasi yang tidak nyaman. Tapi seharusnya tidak pernah sampai ke titik itu. Jika ada pemahaman yang jelas tentang apa yang diharapkan dari awal, status murid sebagai anggota keluarga studio yang layak akan terwujud terus-menerus, dalam setiap pelajaran dan setiap sesi latihan pribadi.
Bagaimana kita sampai ke titik itu? Pertama, dengan memiliki standar tinggi untuk diri sendiri dan untuk pengajarannhya, dengan dilatih dan dipersiapkan secara menyeluruh dan dengan benar-benar mencintai musik dan percaya dengan penuh semangat bahwa musik dapat memberikan salah satu pengalaman paling memperkaya dan bermanfaat yang tersedia bagi kehidupan manusia.
Kedua, dengan menuntut yang terbaik dari siswa dan juga diri kita sendiri. Dijamin bahwa siswa Anda tidak hanya akan menghasilkan hasil yang akan mengejutkan Anda, tetapi mereka sendiri akan mendapatkan lebih banyak pengayaan dan bahkan kenikmatan darinya. Seperti halnya mengasuh anak, anak-anak jauh lebih bahagia dengan standar dan batasan daripada ketika mereka berurusan dengan mentor yang tidak mereka hormati.
Ketiga, dengan membuat standar tersebut benar-benar jelas bagi semua orang yang terlibat sebelum komitmen apa pun dibuat. Ini dapat dilakukan dengan banyak cara: periklanan profesional, misalnya, dan brosur cetak yang dengan jelas mengomunikasikan kebijakan guru mengenai biaya, jadwal pembayaran, bolos pelajaran, dan lain-lain. Tetapi sejauh ini yang paling penting adalah pemahaman yang jelas, di pihak siswa dan orang tua, tentang apa yang diharapkan dari mereka.
Guru memiliki hak untuk berasumsi bahwa orang yang membeli jasanya tidak ingin membayar untuk pengajaran yang ceroboh lebih dari mereka ingin membayar barang dagangan yang buruk dari toko eceran. Tetapi kebanyakan orang tidak benar-benar tahu apa itu pengajaran piano yang baik, dan terserah kepada kita untuk memberi tahu mereka.
Itu berarti, tepat di awal, wawancara pribadi dan audisi, jika siswa sudah memiliki keterampilan bermain. Harus ditegaskan bahwa orangtua siswa harus terlibat erat dalam proses pembelajaran, bahkan sampai menghadiri pelajaran jika siswa masih sangat muda atau belum berpengalaman. Idealnya, orang dewasa akan mencatat pada saat itu atau menyerap saran guru untuk teknik latihan, sehingga dia dapat membantu murid tetap pada jalurnya di rumah.
Selain itu, orangtua harus bersedia untuk memaksakan latihan yang teratur dan disiplin dalam lingkungan yang kondusif untuk konsentrasi tanpa gangguan, sebaiknya di ruangan terpisah tanpa TV atau gangguan lainnya. Ini juga merupakan ide yang baik untuk memiliki pemahaman bahwa bulan pertama atau lebih, harus dianggap percobaan, di mana guru atau orangtua siswa dapat memutuskan untuk mengucapkan selamat tinggal tanpa perasaan sedih.
Adalah tugas guru untuk mengomunikasikan fakta bahwa guru menganggap serius musik, bukan dengan gagasan bahwa semua siswa akan menjadi profesional, tetapi hanya dengan pemahaman bahwa belajar piano harus dilakukan dengan komitmen untuk memaksimalkannya, dan itu melibatkan kerja keras dan disiplin diri. Kita semua tahu bahwa ini semakin sulit karena alat masyarakat untuk hiburan pasif semakin canggih dan terjangkau, jadi sangat penting untuk menetapkan norma-norma ini sejak awal.
Skenario ini disajikan, tentu saja, dan mungkin memerlukan waktu, kesabaran. Banyak yang akan bereaksi dengan apa pun mulai dari skeptisisme hingga horor: “Saya tidak bisa seketat itu!” “Aku akan kehilangan semua muridku!” “Mereka semua akan pergi, dan aku membutuhkan semua siswa yang bisa kudapat!”
Tapi ini adalah tentang burnout, dan poin utamanya adalah bahwa cara terbaik untuk menghindari burnout adalah membuat pengajaran tidak terlalu membuat frustrasi. Itu berarti dua hal: merangsang kreativitas kita sendiri, dan menuntut kualitas kerja dari orang-orang yang kita coba ajar. Ada berbagai cara untuk melakukan hal-hal ini, tetapi banyak guru yang berpengalaman akan bersaksi bahwa hilangnya siswa akibat tuntutan yang lebih banyak daripada yang dibuat, pada waktunya, oleh reputasi keunggulan yang diperoleh. Seorang guru dengan reputasi seperti itu tidak hanya dicari, tetapi menemukan kepuasan yang jauh lebih besar baik dalam pekerjaan maupun hubungan yang dihasilkan. (eds)
